Na minha senda de desbravar terreno em relação à música africana, especialmente nos ritmos jazzísticos mesclados com rock, funk ou soul, algo na onda do afro-beat, onde é rei Fela Kuti, descobri uma pérola escondida no Gana dos anos 70. Mais um agradecimento ao mundo internet de hoje por permitir descobrir discos que nem no mercado se encontram. Mas vamos ao que realmente nos trouxe aqui, os Osibisa.
Criados pela mente de Teddy Osei, saxofonista, baterista e compositor ganês, tendo estudado música em Londres e daí trouxe alguns instrumentos, ditos ocidentais, para criar um estilo muito próprio. Coisa que muitos africanos fizeram no final dos anos sessenta e inícios dos sessenta, incluindo Fela Kuti. O que parece incrível é o facto de os africanos pegarem em instrumentos ditos de "brancos" e quase instantaneamente criarem algo que parecia impossível. O Jazz é o exemplo disso. Aqui, o Jazz volta à terra onde as suas bases nasceram. Dá-se o circulo completo. Os sons tribais fundem-se com a anarquismo do jazz, pincelados aqui e ali com guitarradas ao bom estilo de Santana, pautados por uma batida só ao nível de quem tem o sangue bastante quente, seja o original africano ou o viajado caribenho. Este não é apenas um disco "estranho" ou world music, é, sim, música numa das suas melhores formas e expressões.
Para esta semana o Altamont recomenda naturalmente o Festival Optimus Alive!, no Passeio Marítimo de Algés. A 5ª edição do certame é comemorativa e por isso mesmo apresenta-se em 4 dias, ao invés dos habituais 3 dias das edições anteriores. Começa ja quarta-feira (ver mais detalhes/cartaz abaixo). Antes, hoje mesmo, Sharon Jones & The Dap-Kings sobem ao palco do Parque Marechal Carmona, em Cascais, para um concerto no âmbito do Cool Jazz Fest. Dia 6 é a vez de Madeleine Peyroux e dia 7 Mayer Hawthorne.
Agenda: 4. Sharon Jones & The Dap Kings - Parque Marechal Carmona, Cascais 6. Festival Optimus Alive! - Oeiras 7. Mayer Hawthorne - Parque Marechal Carmona, Cascais 7. Festival Optimus Alive! - Oeiras 8. Festival Optimus Alive! - Oeiras 9. Festival Optimus Alive! - Oeiras
Festival Opimus Alive! - site oficial Cartaz O Festival vai desenrolar-se em 3 palcos, o principal (Optimus) com natural destaque para os Foo Fighters, Coldplay, Chemical Brothers e Jane's Addiction, o secundário e mais alternativo (Super Bock) com actuações, entre muitas outras, de Patrick Wolf, Kele, Fleet Foxes, Friendly Fires, Foals e principalmente dos TV On The Radio e o palco Optimus Clubbing, que vai acolher muita música portuguesa e electrónica, com grande destaque para os Atari Teenage Riot.
Ao contrário da grande maioria dos meus amigos, sempre gostei de Matemática. Dos números. Ao longo da História já houve várias tentativas de misturar música com Matemática. Esta é apenas mais uma. Músicas com números. Será que é desta que passas a gostar de Matemática?
PS: o grooveshark não tem direitos sobre musicas dos Smashing Pumpkins o que me impediu de colocar na lista as músicas "Thirty-Three" e "1979".
O mês de Julho será provavelmente o mês mais aguardado do ano. É que para além de um Super Bock Super Rock praticamente perfeito, dum Alive! com bastantes bons nomes, um Marés Vivas que traz Manu Chao ou ainda um Milhões em Festa, um Músicas do Mundo e um CoolJazz Fest, ainda temos concertos em nome próprio, dos quais destacamos desde logo os Animal Collective e ainda CocoRosie ou Aloe Blacc. É um mês que não nos vai dar descanso e ainda bem! No Altamont estamos mais que prontos.
Agenda:
1. Nouvelle Vague - Festival Delta Tejo
1. Gimba os Bandidos - Fábrica da Pólvora, Oeiras
2. Gala Drop - Passos Manuel, Porto
3. Sharon Jones & The Dap Kings - Casa da Música
3. Alborosie & The Schengen Clan - Teatro Sá da Bandeira, Porto
4. Sharon Jones & The Dap Kings - Parque Marechal Carmona, Cascais
6. Festival Optimus Alive! - Oeiras
7. Mayer Hawthorne - Parque Marechal Carmona, Cascais
7. Festival Optimus Alive! - Oeiras
8. Festival Optimus Alive! - Oeiras
9. Festival Optimus Alive! - Oeiras
14. Festival Super Bock Super Rock - Meco
14. Festival Marés Vivas - Vila Nova de Gaia
15. Festival Super Bock Super Rock - Meco
15. Festival Marés Vivas - Vila Nova de Gaia
15. El Guincho - C.C. Vila Flor, Guimarães
16. Festival Super Bock Super Rock - Meco
16. Festival Marés Vivas - Vila Nova de Gaia
16. Frankie Chavez - Casa da Música
19. Alpha Blondy - Casa da Música 22. Deerhoof - Galeria ZdB (cancelado)
22. Festival Milhões em Festa - Barcelos
22. Festival Músicas do Mundo - Sines
23. Festival Milhões em Festa - Barcelos
23. Festival Músicas do Mundo - Sines
23. Morcheeba - C.C.B.
24. Festival Milhões em Festa - Barcelos
24. Festival Músicas do Mundo - Sines
25. Animal Collective - C.C.B.
27. CocoRosie - Casa da Música
27. Festival Músicas do Mundo - Sines
28. CocoRosie - Lux
28. Aloe Blacc - Parque Marechal Carmona, Cascais
28. Festival Músicas do Mundo - Sines
29. Festival Músicas do Mundo - Sines
30. Shaggy, Jimmy Cliff - Nave Desportiva, Espinho
30. Joss Stone, X-Wife - Praça do Comércio, Lx
30. Festival Músicas do Mundo - Sines
The Strokes @ Festival Super Bock Super Rock
Arcade Fire @ Festival Super Bock Super Rock
TV on the Radio @ Festival Optimus Alive!
Animal Collective @ C.C.B.
Oportunamente serão publicados especiais de festivais.
Dando a oportunidade única de ver uma das primeiras super bandas do rock, este DVD é o único registo gravado de uma performance dos Blind Faith, banda composta por Steve Winwood (Ex-Spencer Davis e Traffic), Eric Clapton e Ginger Baker (Ex-Cream) e Ric Grech (Ex-Family).
Com o fim dos Cream e cada vez mais alienado com a fama, Clapton procurava, mais uma vez, esconder-se atrás da sua guitarra e, no caso dos Blind Faith, da voz poderosa de Winwood. A presença de Ginger Baker deu-se mais por insistência do próprio do que por vontade de Clapton. Pode não parecer mas Clapton sempre foi um guitarrista muito low profile, muito tímido, características muito pouco usuais para os "guitar heroes" da altura. Assim, em 1969, os Blind Faith nasceram. A expectativa geral era imensa. Mesmo antes de qualquer música ser editada, já a banda era vista como uma das melhores coisas do Rock, o que deixava o tímido Clapton bastante pouco à vontade. A primeira prova de fogo foi dada em Londres, em pleno Hyde Park nesse mesmo ano de 1969. Perante cem mil pessoas, Clapton, Winwood, Baker e Grech tocaram, gratuitamente, durante apenas 45 minutos. O suficiente para deixar o público maravilhado, como se poderá ver pelas imagens dadas pela realização. Poucos meses depois deste concerto a banda acabaria por se separar, e Clapton voltaria a esconder-se atrás de outra banda, Derek and the Dominos. Mas aquele 7 de Junho de 1969 estará sempre disponível à distância de um clique.
A razão deste No Dice dos Badfinger estar aqui não é propriamente por este ser um dos meus discos preferidos. Nem sequer por a banda ser uma das que mais apraz. Nem por ser um disco que marcou a História da música. A verdadeira razão razão deste disco figurar desta rubrica prende-se pelo facto de ser o melhor disco desta banda, para muitos desconhecida, que teve um percurso de vida bastante acidentado, sendo trágico a palavra certa. Mas já lá vamos. Tudo começou em 1963 em Swansea, País de Gales, liderados Pete Ham, vocalista e guitarrista principal. Por homenagem aos Hollies, passaram a chamar-se The Iveys, e começaram a abrir para bandas como Yardbirds, Spencer Davis Group ou Moody Blues. Porém, não obstante, serem considerados bons músicos, faltava-lhes qualquer coisa. Esse bocadinho a mais veio com a ajuda de um manager, Bill Collins, que os pôs em contacto com Ray Davies dos Kinks que puxou uns cordelinhos para abrir horizontes para a banda galesa. Collins puxou também pela banda, obrigando-os a criar músicas originais. É aqui que se começa a dar a mudança na banda e o início de uma história agri-doce. Em 1968, após terem sobrevivido milagrosamente a um acidente de viação, os Iveys como que agradeceram a benesse e começaram a escrever um largo número de canções, melhorando a sua qualidade a olhos vistos, sendo bem aceites pelo público em concertos. Esta boa onda coincidiu com alguns factores. Os Beatles tinham acabado de lançar a sua própria editora, "Apple", e queriam muito mostrar ao mundo que conseguiam encontrar as novas coqueluches, não só da música, mas da arte em geral. Acontece que Collins, o empresário, era amigo de Mal Evans, assistente da Apple e amigo pessoal dos Beatles. O "caldinho" foi feito e os Iveys gravaram um disco pela Apple. Ora, as expectativas eram altas mas o disco não teve aceitação nenhuma. Parecendo esquecidos na prateleira da Apple, os Iveys receberam com bastante surpresa a notícia que o próprio Paul Mccartney queria que eles fizessem a banda sonora para o filme "The Magic Christian" com Peter Sellers e Ringo Starr, e que gravassem um original de McCartney, "Come and Get It". A sorte batia à porta outra vez dos Iveys que, com a saída de um dos seus elementos, decidiam mudar o nome da banda para Badfinger. Acabaram por não fazer a banda sonora do filme propriamente dita, mas o disco, chamar-se-ia, ironicamente, Magic Christian Music e "Come and Get It" levou ao ponto mais alto da banda. Parecia que tinham chegado finalmente onde ambicionavam. Fizeram parte das gravações do primeiro disco de George Harrison, marcando presença, inclusive, nos concertos de ajuda para o Bangladesh, referidos como "uma banda Apple". Em 1970 lançam o seu "disco". Doze músicas tipicamente pop/rock. Abrindo a rasgar com "I Can't Take It", continuando em "Love Me Do" e "No Matter What", passando pelas baladas em "I Don't Mind", "Midnight Caller" ou a mítica "Without You", tornada famosa nos anos 90 por, imagine-se, Mariah Carey. É um disco que não envergonha ninguém, acertando na mouche em todos os pontos certos do pop/rock. A partir daqui foi sempre a descer. Os discos começaram a não vender, os Beatles separaram-se, deixando a Apple de pantanas, deixando os Badfinger, sempre vistos como uma banda "Apple", à deriva por sua conta e risco. A qualidade começou a baixar, os discos começaram a não vender, as lutas internas a aumentar. Isto bateu forte em Pete Ham, tanto que decidiu acabar com a sua vida em 1975. Os Badfinger tentaram continuar mas em vão. A magia inicial tinha-se ido. Restou o seu legado, aqui no seu mais alto pico com No Dice.
Abrimos hoje uma nova rubrica aqui no Altamont - o "No Ouvido". Nesta serão incluídos álbuns que já não se podem considerar fresquinhos mas que só recentemente vieram parar às nossas mãos (ouvidos). E para lançar esta rubrica escolhi os Tame Impala, banda que lançou este Innerspeaker há mais de um ano (e há precisamente um ano hoje no Reino Unido o que não deixa de ser uma coincidência engraçada) e só agora ganhou tempo de antena. E vem mesmo a tempo, já que vão ser uma das bandas presentes no Super Bock Super Rock deste ano e merecem o destaque aqui no Altamont.
Começo por introduzir a banda - os Tame Impala são de Perth, Austrália e formaram-se em 2007. Depois de terem lançado dois EP's (Tame Impala e [H.I.T.S. 003]) durante o ano de 2008 lançaram-se então na gravação do seu primeiro LP - este mesmo Innerspeaker que poderão ouvir já já aqui em baixo. Mas primeiro, mais umas palavrinhas para dar mais algum contexto e criar uma maior ansiedade antes de carregarem no play (bem, a este ponto se calhar até já carregaram e já não estão a ligar pêva ao que estou para aqui a escrever mas siga). Eu diria que os Tame Impala conseguiram aqui criar uma excelente mistura entre o psicadelismo do final dos anos 60, mas já incorporando tudo o que se passou no universo da música rock desde então, indo beber especialmente ao britpop, ao shoegaze de forma a trazer alguma frescura à base psicadélica donde partem. A voz do vocalista Kevin Parker, muito semelhante à de John Lennon também ajuda bastante neste capítulo.
Eu pessoalmente fui apanhado pela música 2, "Desire Be, Desire Go", mas o álbum convence pelo seu todo. Enjoy it!
