Não podíamos fechar o mês aqui no Altamont sem mencionar a chegada de um dos álbuns mais aguardados do ano. No início do mês, e depois do EP Sun Giant e do tão aclamado Fleet Foxes já de 2008, chegou-nos Helplessness Blues. Longa foi a espera, resultado de um processo de gravação bastante turbulento - no final de 2009 a banda já tinha um álbum praticamente pronto mas que foi lamentavelmente destruído no processo de mixagem, o que levou a banda a começar novamente do zero. Robin Pecknold, fundador da banda (juntamente com Skyler Skjelset, colega de escola) e líder incontornável não baixou os braços, lançou-se avidamente ao trabalho. Não sei como seria essa tal primeira gravação, mas ouvindo este Helplessness Blues não consigo deixar de pensar que pena seria se nunca o tivessem feito. Inventivo, complexo e com maior nível de detalhe dentro de cada música vale cada um dos seus 50 minutos. Onde antes predominava a tranquilidade, nota-se agora uma maior tensão, súbitas mudanças de tom apanham-nos desprevenidos, mas no final parece que tudo se conjuga tal qual peças de um puzzle maior que é este álbum.
O álbum mostra um Pecknold cheio de dúvidas, preocupações, começando logo na primeira frase que ouvimos, na excelente "Montezuma": "So now, I am older/ Than my mother and father/ When they had their daughter/ Now, what does that say about me?" Este é o tom, e por cada pergunta feita, outras dez surgem, sobre a vida, o sucesso, a sua carreira, e todas estas dúvidas só parecem mesmo resolvidas na música que dá nome ao álbum, onde simplesmente se retrai e deseja apenas uma vida simples(Don't we all?).
Sinto que é um passo à frente muito natural por parte da banda, arriscando mas sem descurar todos os elementos que tanto nos encantaram no seu primeiro álbum e no EP. E isto é muito valioso.
A transição para Junho faz-se ao som de Sufjan Stevens. O norte-americano regressa a Portugal para apresentar o mais recente album "The Age of Adz", sete anos depois de se ter estreado no Festival para Gente Sentada. Para o resto da semana o Altamont destaca também Sean Riley & The Slowriders, B Fachada e Nicolas Jaar, em pré-aquecimento para o cada vez mais perto Super Bock Super Rock.
30. Sufjan Stevens - Coliseu, Porto 31. Sufjan Stevens - Coliseu, Lx 31. Sean Riley & The Slowriders - Cinema São Jorge
2. Nicolas Jaar - Lux 2. Luke Vibert - MusicBox 3. B Fachada - Parque Palmela, Cascais 3. Sean Riley & The Slowriders -Hard Club, Porto 3. James - Estádio do Bessa
Primeiro que tudo importa referir que o título deste post, para este caso específico, está incorrecto - este filme já existe em DVD, mas ainda não tão perto de si como gostaria (ainda só edição região 1, à venda na amazon uk). Todos sabemos que, hoje em dia, há outras formas de se conseguir ver os filmes, mas como não sou adepto dessas formas, valeu-me o facto deste filme ter sido incluído na secção (ou seção) IndieMusic do IndieLisboa, praticamente um ano depois da estreia que ocorreu no SXSW 2010. Como fã dos Broken Social Scene tinha mesmo que aproveitar a oportunidade e assim fui até à histórica sala 1 do São Jorge para espreitar o que seria This Movie is Broken. Porque essa é logo a primeira dúvida que se coloca - será um filme ou um concerto? Ou um documentário? No site do filme e no próprio poster este é descrito como "A Rock Show Romance" o que é uma categorização nunca vista mas que, confesso, me despertou a curiosidade. Ora bem, então e sem levantar muito o véu posso dizer que This Movie is Broken é uma história passada em Toronto, de dois jovens e suas desaventuras amorosas, sendo que grande parte da acção decorre durante um concerto dos Broken Social Scene. E assim acompanhamos os sentimentos de ambos acentuados por músicas como "Lover's Spit", "Meet me in the Basement", "Fire Eyed Boy", "Anthems for a Seventeen Year-Old Girl" entre muitas muitas outras. Uma delícia para quem gosta da banda. Penso que o conceito que Bruce McDonald criou aqui é bastante interessante, não pela profundidade da história em si, é uma história daquelas fofinhas com as devidas dose de água com açucar, mas pelo jogo entre a música e as emoções, pela forma como filma o concerto, sempre mostrando a alta intensidade que a banda coloca em palco, e ainda mais por se tratar da sua cidade natal, por terem ali os seus amigos. Retrata muito bem o sentimento de "viver o momento", de aquele se tratar de um momento único e ter que ser bem aproveitado. Ah, a juventude... Vendo o filme é impossível não nos lembrarmos daquele concerto especial de uma banda que já nem me lembro, mas que ficou marcado por estar ali ao lado alguém muito especial. Boas memórias que fazem com que sejam 86 minutos bem passados.
A pergunta neste álbum coloca-se da seguinte maneira: Como é que ao fim de alguns minutos de pop indie, [influenciada pela escola britânica do psicadélico ligeiro compreendido no período entre 1966-68 na qual fazem parte bandas como os Beatles, Zombies, Nirvana [UK], já aqui referidas neste blog], passamos para um estado meio demencial, um pouco ao estilo de um filme de Robert Rodriguez com nome parecido a este disco dos Olivia Tremor Control. A resposta acertada é lendo a biografia desta banda de nome esquisito. Ora bem, sendo assim vamos então para um pequeno momento de história musical. Originários de uma pequena terra em Los Angeles, o duo que forma esta banda faz parte de uma das mais importantes editoras de pop alternativo/psicadélico, a Elephant 6. Editora essa que conta, ou contou, também com os Of Montreal, Neutral Milk Hotel ou Apples in Stereo. E o que tinha esta editora de tão especial? A seu favor a homogeneidade das bandas, as quais se sentiam uma grande família, partilhando ideias e influências e, mais importante de tudo, poderem escrever e gravar qualquer coisa que lhes fosse à cabeça. Uma espécie de renascimento do movimento psicadélico de São Francisco. E é isto mesmo e ainda mais que este Dusk at Cubist Castle é. Uma mescla de pop psicadélico americano com britânico, com alguns elementos de Kraut-Rock com o dinamismo e inovação de uns Sonic Youth. Neste disco eles criam um ambiente surreal que vai do technicolor ao monocromático e isto tudo dividido em 27 músicas. Pena que tenham decidido fazer um hiato após o segundo disco e esse hiato já dure há 12 anos...
Só pelo nome já mereciam destaque, mas enganem-se os que os tomaram como parte de um catálogo de bandas speed/trash metal - os Bass Drum of Death são garage rock. Já marcaram presença no SXSW deste ano e no mês passado lançaram o seu álbum de estreia, GB City. Desse mesmo retirei esta música abaixo, "Get Found". É experimentar.
Um barbudo. Uma guitarra. O bairro parisiense Belleville. O Ano Novo chinês. Tudo conjugado em mais uma bela apresentação da Blogothéque. (o nome do barbudo é Josh T. Pearson, by the way.)
Com um dos nomes mais estranhos do panorama musical actual, esta banda de Toronto já anda cá há mais tempo do que se pensa, apesar de me ter passado despercebida durante estes seus seis anos de existência. Mas não mais. Juntos desde 2005 e levando já na bagagem mais dois discos, sendo um deles EP, o seu percurso tem vindo a ser em crescendo e este Departing é o culminar disso mesmo. Nele, o trio norte-americano constrói um ambiente do interior americano intervalando músicas mais depressivas, "Two Lovers", The Breakup" com outras mais épicas: "Under The Knife" ou "Stamp" a fazer lembrar uns Kings of Leon a tocar Arcade Fire. Estes três rapazes (um deles rapariga) conseguem com estas dez músicas criar um ambiente que poderia perfeitamente ser banda sonora para "Fargo", inclusive até na capa do próprio disco. Uma das boas surpresas de 2011.
Para esta última semana de Maio a tarefa vai ser complicada. O que escolher, quando e onde. Desde National a Twin Shadow, passando por dose dupla de PJ Harvey, a oferta é muita. Quem passar ao lado desta semana é porque está a dormir ou é porque o FMI já lhe entrou nos bolsos. O Altamont recomenda uma bela agenda para esta semana.
23. The National - Coliseu, Porto 24. The National -Campo Pequeno, Lx 25. Twin Shadow - Lux 25. Philip Glass - Casa da Música 25. PJ Harvey - Aula Magna 26. PJ Harvey - Aula Magna 26. Chicks On Speed - MusicBox 26. Punks Jump Up - Lux 26. Two Door Cinema Club - Armazem F, Lx 26. Twin Shadow - Teatro Municipal Vila do Conde 27. Os Pontos Negros - MusicBox 27. Toro Y Moi - Teatro Municipal Vila do Conde
Faltam apenas uns dias para poderem tocar no novo álbum a solo de Thurston Moore, é já na próxima 3ª feira. Chama-se Demolished Thoughts e promete, pelo aperitivo que vos deixo aqui à distância de um clique.
Alguns de vós já ouviram falar no Circo Cardinali, se calhar outros ainda no Circo Chen, e, provavelmente, alguns terão ouvido falar no Circo de Alvalade. O que muitos de vós não ouviram falar foi do Circo do Rock and Roll. Ora bem, o DVD de hoje foi escolhido por duas razões. A primeira pela qualidade de bandas e músicas que aqui vos vamos mostrar e pela oportunidade que tenho aqui de encontrar o larápio que me fanou este DVD já há alguns anos. Pessoalmente desconfio do Ico mas ele não se acusa. Pois bem, vamos então para o que realmente interessa. Ico: Devolve-me isto, sff! Questiúnculas à parte, o que realmente vos trago hoje é uma espécie de pérola escondida. Datado de 1968, um ano após Sgt. Pepper e os loucos dias do psicadelismo, os Rolling Stones resolveram que eles também poderiam criar o seu "momentum" no Rock. Mick Jagger sempre teve uma pontinha de ciúme do pioneirismo dos Beatles e sempre tentou chegar lá mas estava sempre um passo atrás, felizmente para os Stones que os Beatles acabaram um ano depois, deixando-os como líderes? do Rock. Rock and Roll Circus chega-nos como um número musical disfarçado de circo em que cada banda ou músico aparecem fazendo o seu número. Os artistas deste circo sui generis eram nada menos que Jethro Tull, The Who, Taj Mahal, a bela Marianne Faithfull e uma banda desconhecida de seu nome Dirty Mac, liderada por John Lennon, contando ainda com Eric Clapton, Mitch Mitchell, baterista de Jimi Hendrix, Keith Richards e Yoko Ono. O final ficava a cargo dos Stones. Mais do que efeito fanfarra que Jagger e companhia tentaram criar, o que fica para história é a música em si, que documenta a transição do psicadelismo para a maturação do rock.
Deixo-vos com o ponto alto deste circo do Rock and Roll com os trapezistas Dirty Mac tocando "Yer Blues".
Eu descobri os The National com o Boxer. Foi por aí que eles entraram, normalmente pelas colunas do carro. Ouvi-o muitas muitas vezes nos quilómetros que separam a minha casa do local de trabalho, sempre a descobrir um bocadinho mais, sempre mais uma música, mais uma frase, mais um arranjo. Foi um daqueles processos de descoberta que duram, mas são saborosos, o assimilamento gradual de que estava perante um grande álbum. Mas quando me apareceu o Alligator fui arrebatado de uma forma que não sabia para onde me virar, se para a tranquilidade de "Daughters of the Soho Riots", se para o êxtase de "Mr. November". Se para as lamentações e pedidos de desculpas de "Baby We'll be Fine", se para a energia de "Lit Up". Se para um Karen, put me in a chair, fuck me and make me a drink em "Karen" ou se para um I wanna go gator around the warm beds of beginners em "City Middle". A dúvida instala-se. E mói, tudo mói, a palete de emoções presente neste disco é de tal forma amplo que não conseguimos digerir bem o fim de um música e início de outra. É brusco demais o corpo não aguenta. Tal como não aguenta bem a voz do Matt a ecoar nos ouvidos. Tal como não aguenta ficar impávido e sereno com a potência avassaladora de "Abel", aqui já abaixo.
Se eu soubesse o que sei hoje (frase muito usada mas um totalmente inconsequente) teria saboreado este Alligator desde o momento que viu a luz do dia, em Abril de 2005, já lá vão 6 anos. Parece impossível.
A recomendação da tarde vai para os norte-americanos Dark Dark Dark com este "Daydreaming". Com um piano como liderança, estes quatro rapazes e uma rapariga de Minneapolis levam-nos ao coração da América. A rever o disco completo, Wild Go.
É com elevada ansiedade que se aguarda o novo álbum de Bon Iver, intitulado Bon Iver, e que é lançado no próximo dia 21 de Junho. Nada como deixar um cheirinho da coisa para acalmar as ansiedades. Ou quiçá, aumentá-las...
Para a semana de 16 a 22 de Maio o Altamont sugere como destaque o concerto de M Ward, membro masculino dos She & Him e também dos Monsters of Folk, que apresenta, na Aula Magna o mais recente album "Hold Time" de 2009. Em destaque também, para um final de semana ou início de fim de semana em grande, teremos mais uma festa Altamont, no Bar O Século. Apareçam.
17. M Ward + Old Jerusalem - Aula Magna 17. Os Velhos - MusicBox 19. Cass McCombs - Galeria ZdB 20. M Ward + DM Smith - Casa da Música 20. Festa Altamont - Bar O Século 21. Diabo na Cruz + Linda Martini - C.C.B. 21. Matthew Herbert + Ariel Pink's - Casa da Música
Primeiro dia de aulas numa escola nova. Um mundo por conhecer. Um sem fim de possibilidades. Uma classe cheia de novos colegas. A professora vai fazer a chamada.
Qualquer texto sobre um álbum de Callahan deve, fazendo justiça à sua forma de estar, ter poucas palavras e focar-se na música. Esse era o meu plano inicial. Mas as dificuldades que tenho de aceder e partilhar música neste preciso momento não me permitem muitas veleidades (que bela palavra). Sem grooveshark, sem youtube, que condições há para conseguir convencer as pessoas que estão a ler isto a darem tempo de antena a este Apocalypse anunciado por uma das mais belas e intrigantes vozes do nosso tempo? Deixo uma música do álbum. Foi o melhor que consegui arranjar, espero a vossa compreensão. Penso que dentro de uns dias irei conseguir melhorar o post e meter-lhe mais música. A substância que merece ser ouvida com atenção. Ou, neste caso, sentida, inalada, absorvida, engolida, todos os sentidos têm que estar bem alerta para uma melhor apreciação da obra de Callahan.
Para esta semana o Altamont recomenda vários regressos a Portugal, começando pelas Semanas Académicas onde teremos actuações de Emir Kusturica The No Smoking Orchestra e Fatboy Slim, em Lisboa e Faro. O Altamont destaca também os Tindersticks, que promovem as músicas que têm vindo a compor para os filmes da realizadora Claire Denis e os Groundation, que celebram os 30 anos da morte de Bob Marley em tributo. No final da semana teremos o regresso do turista Josh Rouse.
11. Tindersticks - Aula Magna 13. Emir Kusturica & No Smoking Orchestra - Faro 13. Fatboy Slim - Estádio Restelo 13. Groundation - Coliseu, Lx 14. Emir Kusturica & No Smoking Orchestra - Lisboa 14. Fatboy Slim + Frankie Chavez - Faro 14. Groundation - Teatro Sá da Bandeira, Porto 15. Josh Rouse - Cinema São Jorge
Yann Tiersen é um dos destaques da semana. O músico francês, autor que se consagrou com a banda sonora do filme "O Fabuloso Destino de Amélie Poulain", está de regresso a Portugal para promover o seu último album "Dust Lane", concerto a não perder no LX Factory. Para além de Tiersen, também em concerto no Porto, o Altamont recomenda ainda o regresso dos MGMT e dos Editors e a estreia de Aloe Blacc, na Aula Magna.
2. Patrice + Richie Campbell - Parque da Cidade, Porto 4. Aloe Blacc - Aula Magna 4. Clã - Casa da Música 4. MGMT + X-Wife - Parque da Cidade, Porto 5. Yann Tiersen - LX Factory 5. Ursula Rucker - MusicBox 6. Editors + Deolinda - Coimbra 6. Suede + Os Pontos Negros - Parque da Cidade, Porto 7. Yann Tiersen - Hard Club 8. 2 Many DJ's - Braga
Longe vão os tempos em que as Semanas Académicas viviam exclusivamente de Quim Barreiros e companhia. Agora a ambição vai crescendo e espalhados de norte a sul vamos ter actuações de nomes como MGMT, Editors, Suede, Fatboy Slim ou Emir Kusturica. Não há dúvida que juntos ainda fazem um melhor Sudoeste. Mas Maio não vive apenas de Semanas Académicas e vai patrocionar grandes espectáculos dos quais destacamos PJ Harvey, em dose dupla na Aula Magna, The National e ainda M Ward, Josh Rouse, Aloe Blacc, o grande Sufjan Stevens e um dos mais promissores projectos da actualidade, Twin Shadow. Um mês a não perder.
Agenda
2. Patrice + Richie Campbell - Parque da Cidade, Porto 4. Aloe Blacc - Aula Magna 4. Clã - Casa da Música 4. MGMT + X-Wife - Parque da Cidade, Porto 5. Yann Tiersen - LX Factory 5. Ursula Rucker - MusicBox 6. Editors + Deolinda - Coimbra 6. Suede + Os Pontos Negros - Parque da Cidade, Porto 7. Yann Tiersen - Hard Club 8. 2 Many DJ's - Braga 11. Tindersticks - Aula Magna 13. Emir Kusturica & No Smoking Orchestra - Faro 13. Groundation - Coliseu, Lx 13. Fatboy Slim - Estadio Restelo 14. Emir Kusturica & No Smoking Orchestra - Lisboa 14. Groundation - Teatro Sá da Bandeira 15. Josh Rouse - Cinema S. Jorge 17. M Ward - Aula Magna 18. M Ward - Teatro Sá da Bandeira 23. The National - Coliseu, Porto 24. The National - Campo Pequeno, Lx 25. Twin Shadow - Lux 26. Twin Shadow - Vila do Conde 25. PJ Harvey - Aula Magna 26. PJ Harvey - Aula Magna 27. Toro Y Moi - Vila do Conde 27. Os Pontos Negros - MusicBox 27. Atari Teenage Riot - Hard Club 30. Sufjan Stevens - Coliseu, Porto 31. Sufjan Stevens - Coliseu, Lx
